A lo largo de la historia los artistas han tomado como medio de expresión la luz artificial, de esta manera la aplicación de la luz en las artes data de unos 1.000 años antes de nuestra era, ejemplo de esto es la aplicación de iluminación en escultura legendaria en el palacio de un emperador chino, la cual cada noche retransformaba en un buey fluorescente, y los chinos con una tradición del uso de la luz, a raíz de la invención de la pólvora que transformaron en luz artificial en forma de juegos artificiales para iluminar la noche y dar otro aspecto a sus espacios y construcciones.
La luz artificial como medio para la representación plástica tiene su mayor desarrollo en la pintura, en la figura de pintores que dibujaban sus figuras a la luz artificial de su tiempo, como es el caso del Caravaggio, Velásquez, Rembrant, etc. Luz que provenía sobretodo de las velas o antorchas, de aquí en adelante la luz de gas y posteriormente el nuevo invento eléctrico, la lámpara incandescente, dieron la posibilidad a los artistas de plasmar su percepción de la luz artificial como recurso de expresión en la pintura, en la figura del movimiento Impresionista, ?, la sorpresa del fenómeno nuevo de la luz artificial en la calle, en los cafés y varias de estas dieron lugar a cuadros celebres como un bar en la FOLLIES de Bergere, de Manet (Courtald Institute Galleries, Londres) Le Moulin de la Galette, de Rendir y Mujeres en un café de Degas (Louvre), dichos cuadros muestran los faroles encendidos y la proyección de tonalidades glauca (verde claro) que solo produce la luz artificial.
martes, 24 de noviembre de 2009
lunes, 23 de noviembre de 2009
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